ย้อนไปในช่วงคริสต์ศตวรรษที่ 19 เมืองอิสตันบูลกลายเป็นศูนย์กลางของการสร้างสรรค์ทางศิลปะในอาณาจักรออตโตมาน เมื่อศิลปินทั้งหลายจากทั่วทุกสารทิศหลั่งไหลมาเพื่อแสดงความสามารถและแลกเปลี่ยนแนวคิด สิ่งที่เกิดขึ้นจากยุคทองนี้มีผลงานศิลปะมากมายที่ยังคงเป็นแรงบันดาลใจให้กับเราในปัจจุบัน และ “Yeşil,” ซึ่งแปลว่า “สีเขียว” เป็นหนึ่งในตัวอย่างที่โดดเด่นที่สุด
“Yeşil: Turkish Sculpture from the 19th Century to the Present Day” (เยซิล: ประติมากรรมตุรกีจากศตวรรษที่ 19 ถึงปัจจุบัน) ตีพิมพ์โดยสำนักพิมพ์ Istanbul Art Press เป็นผลงานของศาสตราจารย์ Mehmet Şevki, ผู้เชี่ยวชาญด้านประติมากรรมตุรกีที่มีชื่อเสียง
หนังสือเล่มนี้ไม่ได้เพียงแค่รวบรวมภาพถ่ายของประติมากรรมที่น่าทึ่งเท่านั้น แต่ยังขุดลึกลงไปในประวัติศาสตร์ สถาปัตยกรรม และปรัชญาเบื้องหลังการสร้างสรรค์ศิลปะประเภทนี้
ประวัติความเป็นมาของหินและการแกะสลัก
Şevki เริ่มต้นด้วยการสำรวจรากเหง้าของประติมากรรมตุรกี ซึ่งย้อนกลับไปในยุคสมัยโบราณ แสดงให้เห็นถึงอิทธิพลของอารยธรรมต่างๆ เช่น กรีก โรม และเปอร์เซียน
ในบทแรก Şevki พรรณนาถึงการใช้หินในตุรกีตั้งแต่สมัยจักรวรรดิฮิตไทต์ ซึ่งเป็นที่รู้จักจากรูปปั้นสิงห์และรูปมนุษย์ที่แกะสลักด้วยฝีมืออันประณีต จากนั้นเขาก็ติดตามวิวัฒนาการของศิลปะประติมากรรมไปจนถึงช่วงกลางศตวรรษที่ 19
เมื่อออตโตมานเริ่มยอมรับอิทธิพลตะวันตก ศิลปินตุรกีก็ได้ริเริ่มทดลองเทคนิคและสไตล์ใหม่ๆ พวกเขาเรียนรู้จากศิลปินยุโรป และนำแนวคิดของลัทธิเรเนซองส์ และบาโรกมาผสมผสาน
** Yeşil: ประติมากรรมที่เป็นสัญลักษณ์**
Şevki ยก “Yeşil” เป็นตัวอย่างที่แสดงถึงการผสมผสานระหว่างวัฒนธรรมตะวันออกและตะวันตกได้อย่างลงตัว
“Yeşil” สร้างขึ้นโดยศิลปินชาวตุรกีผู้มีชื่อเสียง Emin İhsan, เป็นรูปปั้นหินอ่อนสีเขียวที่สูงสง่า ซึ่งดูเหมือนกับสัญลักษณ์ของความมั่นคงและความยั่งยืน
ใน “Yeşil: Turkish Sculpture from the 19th Century to the Present Day” Şevki ได้วิเคราะห์รายละเอียดของ “Yeşil” อย่างครอบคลุม
- ท่าทาง: Emin İhsan สร้างท่าทางที่สง่างามและสงบให้กับ “Yeşil” ซึ่งแสดงถึงความแข็งแกร่งภายใน
องค์ประกอบ |
---|
เนื้อหินอ่อน: หินอ่อนสีเขียวจากแคว้น Muğla |
ความสูง: 2.5 เมตร |
น้ำหนัก: 8 ตัน |
- รายละเอียด: เส้นสายของ “Yeşil” ผาดโผนและคมชัด แสดงถึงฝีมือการแกะสลักที่เป็นเลิศ
- ความหมาย: Şevki อธิบายว่า “Yeşil” ไม่ใช่แค่ประติมากรรม แต่เป็นตัวแทนของความมั่นคงของวัฒนธรรมตุรกี
ประติมากรรมในยุคปัจจุบัน
หนังสือเล่มนี้ยังสำรวจการพัฒนาของประติมากรรมตุรกีในช่วงศตวรรษที่ 20 และ 21
Şevki แสดงให้เห็นว่าศิลปินตุรกีสมัยใหม่ได้ทดลองกับวัสดุและเทคนิคใหม่ๆ รวมถึงการใช้โลหะ การแกะสลักด้วยเครื่องจักร และการสร้างประติมากรรมขนาดใหญ่
ในบทสุดท้าย “Yeşil: Turkish Sculpture from the 19th Century to the Present Day” Şevki ตั้งคำถามเกี่ยวกับอนาคตของประติมากรรมตุรกี
เขาเชื่อว่าศิลปินรุ่นใหม่จะนำความคิดสร้างสรรค์และทักษะอันยอดเยี่ยมมาพัฒนางานศิลปะประเภทนี้ต่อไป
สรุป
“Yeşil: Turkish Sculpture from the 19th Century to the Present Day” เป็นหนังสือที่ทรงคุณค่าสำหรับผู้ที่สนใจศิลปะตุรกี
ด้วยการวิเคราะห์เชิงลึกของ Şevki และภาพถ่ายคุณภาพสูง หนังสือเล่มนี้เปิดเผยความงามและความหลากหลายของประติมากรรมตุรกี
คุณสมบัติ |
---|
ภาษา: อังกฤษ |
ผู้เขียน: Mehmet Şevki |
สำนักพิมพ์: Istanbul Art Press |
ISBN: 978-975-8630-12-4 |
Yeşil: Turkish Sculpture from the 19th Century to the Present Day เป็นหนังสือที่เหมาะสำหรับนักสะสม นักวิจัย และผู้ที่ชื่นชอบศิลปะ
โดยการศึกษาประติมากรรมตุรกีคุณจะได้เห็นมุมมองใหม่ของศิลปะโลกและรับรู้ถึงความงามของหินแกะสลักที่ไม่เหมือนใคร